Labels

English (13) Vietnamese (10)

Pages

Friday, January 23, 2015

L’HEBDO and CHOÉ

l'Hebdo-cover-May.1995

L’HEBDO and CHOÉ

Early 1995, we received a letter, via post office, from the Editorial of L’HEBDO in Switzerland. L’HEBDO asked if we could arrange an interview for its reporters with CHOÉ, the most famous Vietnamese political cartoonist of Saigon before 1975, and take a few photos of CHOÉ with some of his recent artistic works.

CHOÉ agreed with the interview, to be conducted at LAO ĐỘNG (Workers) News Paper Office, where he was collaborating. As to the photos, CHOÉ proposed they would be taken at TỰ DO (Liberty) ART GALLERY, where nearly all of his recent artistic works had been conserved since 1988, after he was released, for the second time, from re-educational camp.  

We replied to L’HEBDO on behalf of CHOÉ. L’HEBDO sent us a letter, setting 2 appointments: A female reporter would meet and interview CHOÉ at the LAO ĐỘNG (Workers) News Paper Office in the morning of 24-4-1995, and a male photographer would meet CHOÉ to take photos at TỰ DO (Liberty) ART GALLERY at 09:00 AM on 25-4-1995. Emails were not available at that time. All correspondences were through post office. A letter from/to Switzerland would take 7-10 days. 

l'Hebdo-p33-May.1995


Right at 09:00 AM on April 25, the photographer arrived and met CHOÉ at TỰ DO ART GALLERY. He perused all of CHOÉ's works; then decided upon "TWO FRIENDS". This painting described two wounded veterans of two sides of the war, one blind, one lame, helping each-other to go around begging. The painting was displayed at a roadside easel just in front of TỰ DO ART GALLERY. CHOÉ sat by the side of his work, trying numerous positions for his photo shot. The photographer worked continuously from 09:00 AM to 02:00 PM; he took 5 rolls of films. Digital camera was not available at that time.

Choe - TWO FRIENDS - oil on canvas - 100cm x 100cm


After everything had been done, the photographer prepared his belongings.
"Do you take any more photographs related to April 30?" I asked. 
"No", he replied. "I've just arrived yesterday evening. My work is done by now. I'll go straight to the airport, and take the flight for Hongkong at 07:00 PM this evening".
"So, you come only for taking those few photos?" I wondered.
"Yes. I only take photos for this article on CHOÉ".
"How many photos would you use for?"
"Just one, or two, may be".

In reality, the Editorial of L’HEBDO used only one photo for the article about CHOÉ, one of six representative figures of Vietnam for the day of April 30, 1995.



Tuesday, January 20, 2015

L’HEBDO and CHOÉ - English


L'HEBDO - Cover - May 1995

L’HEBDO and CHOÉ

Early 1995, we received a letter, via post office, from the Editorial of L’HEBDO in Switzerland. L’HEBDO asked if we could arrange an interview for its reporters with CHOÉ, the most famous Vietnamese political cartoonist of Saigon before 1975, and take a few photos of CHOÉ with some of his recent artistic works.

CHOÉ agreed with the interview, to be conducted at LAO ĐỘNG (Workers) News Paper Office, where he was collaborating. As to the photos, CHOÉ proposed they would be taken at TỰ DO (Liberty) ART GALLERY, where nearly all of his recent artistic works had been conserved since 1988, after he was released, for the second time, from re-educational camp.  

L'HEBDO - Page 33 - May 1995 

We replied to L’HEBDO on behalf of CHOÉ. L’HEBDO sent us a letter, setting 2 appointments: A female reporter would meet and interview CHOÉ at the LAO ĐỘNG (Workers) News Paper Office in the morning of 24-4-1995, and a male photographer would meet CHOÉ to take photos at TỰ DO (Liberty) ART GALLERY at 09:00 AM on 25-4-1995. Emails were not available at that time. All correspondences were through post office. A letter from/to Switzerland would take 7-10 days. 


Right at 09:00 AM on April 25, the photographer arrived and met CHOÉ at TỰ DO ART GALLERY. He perused all of CHOÉ's works; then decided upon "TWO FRIENDS". This painting described two wounded veterans of two sides of the war, one blind, one lame, helping each-other to go around begging. The painting was displayed at a roadside easel just in front of TỰ DO ART GALLERY. CHOÉ sat by the side of his work, trying numerous positions for his photo shot. The photographer worked continuously from 09:00 AM to 02:00 PM; he took 5 rolls of films. Digital camera was not available at that time.

CHOE - TWO FRIENDS - oil on canvas - 100cm x 100cm


After everything had been done, the photographer prepared his belongings.
"Do you take any more photographs related to April 30?" I asked. 
"No", he replied. "I've just arrived yesterday evening. My work is done by now. I'll go straight to the airport, and take the flight for Hongkong at 07:00 PM this evening".
"So, you come only for taking those few photos?" I wondered.
"Yes. I only take photos for this article on CHOÉ".
"How many photos would you use for?"
"Just one, or two, may be".

In reality, the Editorial of L’HEBDO used only one photo for the article about CHOÉ, one of six representative figures of Vietnam for the day of April 30, 1995.

San Francisco, January 20, 2015



Saturday, January 17, 2015

L'HEBDO và CHOÉ


Hinh bia báo L'HEBDO
L'HEBDO và CHOÉ

Từ đầu năm 1995, chúng tôi nhận được thư gởi bưu điện từ Toà Soạn Báo L'HEBDO từ Thuỵ Sỹ, đề nghị chúng tôi thu xếp để các phóng viên của tờ báo này có thể gặp, phỏng vấn CHOÉ, và chụp hình ông với tranh sáng tác giai đoạn sau 1975.

CHOÉ đồng ý trả lời phỏng vấn tại Toà Soạn Báo LAO ĐỘNG, tờ báo đang đăng các hý hoạ của ông. Còn chụp hình thì ông đề nghị chụp tại Phòng Tranh TỰ DO, nơi đang giữ gần như toàn bộ các sáng tác mỹ thuật của CHOÉ từ 1988 (khi ông ra tù lần thứ hai) cho đến lúc bấy giờ.


Chúng tôi thay mặt CHOÉ gởi thư trả lời, bằng lòng trả lời phỏng vấn và chụp hình. Toà Soạn Báo L'HEBDO gởi thư hẹn cử một nữ phóng viên đến phỏng vấn CHOÉ tại Toà Soạn Báo LAO ĐỘNG sáng ngày 24-4, và một nam phóng viên nhiếp ảnh đến chụp hình CHOÉ tại Phòng Tranh TỰ DO lúc 09:00 sáng ngày 25-4-1995. Lúc đó chưa có email, nên thư tín phải gửi bưu điện, mỗi lượt thư đi hay đến mất từ 7 đến 10 ngày.

L'HEBDO - trang 33


Đúng 09:00 sáng ngày 25-4, phóng viên nhiếp ảnh đến Phòng Tranh TỰ DO gặp CHOÉ. Anh ta xem toàn bộ tác phẩm của CHOÉ, rồi chọn bức "HAI NGƯỜI BẠN". Bức tranh vẽ hai thương binh của hai chế độ, một người mù và một người què, dìu nhau đi ăn xin. CHOÉ ngồi bên cạnh bức tranh được dựng trên giá, đặt ở lề đường trước phòng tranh. Anh ta chụp hình Choé ở nhiều vị thế khác nhau, từ 09:00 sáng đến 02:00 chiều, tất cả năm cuộn phim. Lúc đó chưa có máy chụp hình kỹ thuật số (digital camera). 

CHOÉ - "HAI NGƯỜI BẠN"- sơn dầu - 100cm x 100cm - 1990

Chụp hình xong, anh ta thu xếp hành trang, tôi hỏi:
"Anh sẽ còn chụp hình liên quan đến ngày 30-4 chứ?"
"Không, tôi mới đến tối qua. Bây giờ xong việc, tôi ra thẳng phi trường, và sẽ đáp chuyến bay đi Hongkong 7 giờ tối nay", anh trả lời.
"Vậy ra anh đến Sài Gòn chỉ để chụp mấy bức hình này thôi"? Tôi ngạc nhiên hỏi.
"Đúng vậy. Tôi chỉ cung cấp hình cho bài viết về CHOÉ".
"Anh sẽ dùng mấy tấm hình?"
"Có lẽ một hoặc hai tấm".

Trên thực tế, Toà Soạn Báo L'HEBDO chỉ dùng một bức ảnh cho bài viết về , một trong sáu nhân vật tiêu biểu của ngày 30-4-1995.


San Francisco, January 17, 2015 

Friday, October 24, 2014

Nguyen Xuan Khanh - (B. 1969 Hai Phong - D. 2001 Saigon)




Nguyen Xuan Khanh - Self Portrait - oil on canvas - 75x65cm





NGUYEN XUAN KHANH

Born: 1969, Hai Phong City, Vietnam
Death: 2001, Saigon, Vietnam



Khanh has loved painting since he was a little boy; so he asked his parents to let him join the club for gifted children in Hai Phong City. Although his father didn’t fully agree, Khanh received strong support from his mother. His father at last acquiesced to his wife and child.

Nguyen Xuan Khanh - My Son - oil on canvas - 83x96cm


The class for gifted children taught them to draw daily-life objects such as a rice bowl, tea cup, a leaf...It took a long time for most children to accomplish the lesson. For Khanh, however, those were simple exercises.

Nguyen Xuan Khanh - Portrait - oil on canvas - 80x65cm


Khanh's gift for drawing led him to a job with a renowned and pernickety reproduction ceramics producer in Hai Phong City. His finesse allowed him to reproduce subtle textures of ceramic from Tsung, Yuen, Tang era. The pay wasn’t bad, but Khanh didn't want to be a copyist. His dream was to be a visual artist.

Nguyen Xuan Khanh - Young Girl and Lotus - Gouache on paper - 70x60cm


Khanh's father was a high school teacher in Hai Phong. He was the younger brother of Mr. Nguyen Xuan Vinh, the former commander of the Vietnam Republic Air Forces under President Ngo Dinh Diem (South Vietnam). With such identity, it was not easy for him to to keep his post on the pulpit in North Vietnam before 1975. That background caused several troubles for Khanh as well. His father always kept this problem in mind. Because Khanh was also gifted in mathematics, his father hoped Khanh could go far in Sciences. But with Khanh, family background was no matter; he only liked painting and wished to become a visual artist.

Nguyen Xuan Khanh - Flowers - oil on canvas - 83x96cm


Khanh participated in many art exhibitions in Hai Phong City such as exhibitions for children, for young artists, for stable and renowned artists. Hai Phong senior artists used to consider Khanh as a young fellow of their artistic group.

Nguyen Xuan Khanh - Landscape - oil on canvas - 83x96cm


At a two men show together with artist Dao Hai Phong in Hanoi in 1990, 2 gouache drawings by Khanh were sold at US$200. It was the first time Khanh earned money from his art-works, and it was a great sum in the northern of Vietnam at that time.

Nguyen Xuan Khanh - Tam Bac Riverside - oil on canvas - 91x117cm


In 1993, Khanh was awarded Nguyen Binh Khiem Prize of Hai Phong City.


In 1993, Khanh got a job as illustrator and designer for the magazine THE GIOI MOI (NEW WORLD) of National Education Department, and moved to Saigon. The magazine office was only 100 meters away from Tu Do (Liberty) Gallery. Thanks to that, we could canvass Khanh's works since his first week in Saigon.

Nguyen Xuan Khanh - Two Kerosene Lamps - oil on canvas - 65x80cm


Khanh brought in all his works from the North: about 50 gouache and water color on paper drawings. Most of them were landscape, seascape; a few were human and still life. The quantity of each category demonstrated Khanh's forte in landscape, especially his exquisite and inspiring rendition of Tam Bac river. Tam Bac is the river which bisects Hai Phong City.

Nguyen Xuan Khanh - Boats - oil on canvas - 80x50cm


With artistic view, Khanh conveyed a sincere love for his hometown with floating boats on the river, and houses along the banks. Khanh's works spoke his own language and soon became popular. More than half of the drawings Khanh brought to Tu Do Gallery were sold in the first month.

Nguyen Xuan Khanh - Portrait - oil on canvas - 75x65cm

 I proposed Khanh to try his hand with oil color. Marvelously! Khanh succeed with the very first oil painting. Khanh's oil landscapes were deeper, more sparkling and lively than his gouaches and water color. Khanh's portraits were also so charming, his still lives and flowers, dainty.

Nguyen Xuan Khanh - Seaside - oil on canvas - 100x100cm


Khanh threw broad brush strokes, full of self-confidence, with lively and bright colors. Khanh used crude and antagonistic colors such as blue, green, red, yellow...then he created intermediary with soft light shadow lines, harmonizing the oppositions of colors. Nguyen Xuan Khanh's oil paintings were soon welcomed by art lovers, especially by serious collectors.

Nguyen Xuan Khanh - Two Friends - oil on canvas - 83x96cm


Nguyen Xuan Khanh's art is a beautiful union between Impressionism and Fauvism. Whether it was a scene of splendor dawn at sea, or a bright slanting sun-beams floodlighted on a lonely shrine at the top of a hill; all of them were magnificent, charming and romantics. Khanh drew comfortably like a virtuoso musician who already mastered his instrument. He didn't have to pay any attention to technique and let his soul fully immerse with the sounds of music. Observing Khanh working, I felt as if the brush in his hand had been totally forgotten and Khanh was stretching his soul onto the canvas.

Nguyen Xuan Khanh - Boats and Sea - oil on canvas - 65x95cm


When asked why he preferred landscape to other categories, Khanh answered “Because I love graceful sceneries, at times they were so stunning that I wished to lay down my life so my last moment would be one of sublime beauty.

Nguyen Xuan Khanh - Highland - oil on canvas - 60x80cm


Khanh quit his good job at NEW WORLD Magazine to reserve all of his time and mind for artistic works.


Khanh held many painting exhibitions in Vietnam. His first exhibition abroad occurred in 1997 at H&S Gallery in Brussels, Belgium. His second exhibition outside of Vietnam was at Atrium Gallery, Melbourne, Australia in 2000. Both those exhibitions were successfully in terms of finance as well as public opinion.

Nguyen Xuan Khanh - Street - oil on canvas - 59x79cm


Only a few months after his exhibition in Melbourne in 2000, Nguyen Xuan Khanh passed away on 20 March 2001, after a traffic accident at Seventh District, Saigon. He was 32 years old at that time.

 
Nguyen Xuan Khanh - Portrait - oil on canvas - 60x55cm

From 1993 until his last day, Nguyen Xuan Khanh was a professional artist, lived by his art works. Khanh created about 400 artworks during this period. Most of them are oil on canvas; 70 percent of which had been collected by art lovers through Tu Do Gallery.

Nguyen Xuan Khanh - Tam Bac River - oil on canvas - 83x96cm


I hope there would be some further studies which evaluate Nguyen Xuan Khanh's art fairly and thoroughly.


San Francisco
1-October-2014

Thursday, October 23, 2014

NGUYỄN XUÂN KHÁNH


Nguyễn Xuân Khánh - Chân Dung Tự Họa - sơn dầu - 46x40 cm





NGUYỄN XUÂN KHÁNH

Sinh: 1969, Hải Phòng
Từ trần: 2001, Sài Gòn.




Thuở nhỏ, Khánh thích vẽ, xin bố mẹ cho học Lớp Năng Khiếu Câu Lạc Bộ Thiếu Nhi TP. Hải Phòng. Tuy bố của Khánh không bằng lòng, nhưng Khánh được mẹ ủng hộ, nên ông cũng phải chiều theo ý hai mẹ con.


Lớp Năng Khiếu Câu Lạc Bộ Thiếu Nhi dạy vẽ các vật dụng quen thuộc như bát cơm, tách trà, chiếc lá...Học sinh phải mất nhiều thời gian để vẽ xong một chiếc. Với Khánh thì việc thực hiện các bài tập thật dễ dàng.

Nguyễn Xuân Khánh - Hoa - sơn dầu - 60x81cm


Nãng khiếu vẽ đưa Khánh đến làm việc cho một nhà sản xuất gốm giả cổ nổi tiếng và khó tính ở đất cảng Hải Phòng. Hoa tay của Khánh giúp Khánh tái hiện các hoạ tiết tinh tế  trên gốm đời Tống, Đường, Nguyên...cho các bản sao. Đấy là một công việc kiếm tiền không tệ. Nhưng Khánh không muốn làm nghề sao chép, Khánh mơ ước trở thành họa sĩ sáng tạo,

Nguyễn Xuân Khánh - Nhà Thờ Ninh Bình - Bột màu - 66x77cm


Thân phụ Khánh là nhà giáo ở Hải Phòng, Ông là bào đệ của nguyên Đại Tá Không Quân Nguyễn Xuân Vinh, Tư Lệnh Không Quân thời Tổng Thống Ngô Đình Diệm. Thân thế như vậy thật không dễ dàng cho sự nghiệp đứng trên bục giảng ở miền Bắc trong giai đoạn trước 1975. Lý lịch đó cũng khó cho Khánh. Thân phụ Khánh luôn lo nghĩ về chuyện này, vì Khánh có năng khiếu toán, có thể tiến xa trong lãnh vực khoa học. Nhưng với Khánh thì lý lịch không thành vấn đề, Khánh thích vẽ hơn và chỉ muốn thành hoạ sĩ.

Nguyễn Xuân Khánh - Sáng Cao Nguyên - sơn dầu - 83x96cm


Khánh tham gia nhiều triển lãm ở Hải Phòng, triển lãm của thiếu nhi, triển lãm của họa sĩ trẻ và cùng triển lãm vói các hoạ sĩ đã thành danh. Giới văn nghệ sĩ lão thành của Hải Phòng vẫn xem chàng trai trẻ Nguyễn Xuân Khánh như một người bạn văn nghệ.

Nguyễn Xuân Khánh - Nhà Thờ Ninh Bình - sơn dầu - 61x73cm

Năm 1990, trong cuộc triển lãm chung với Họa Sĩ Đào Hải Phong ở Hà Nội, Khánh bán được 2 bức tranh bột mầu với giá 200 USD. Lần đầu tiên Khánh kiếm được tiền bằng tác phẩm của mình, và đó lại là một khoản tiền rất lớn ở miền Bắc lúc bấy giờ.

Nguyễn Xuân Khánh - Thiếu Nữ - sơn dầu - 80x65cm


Năm 1993, Khánh được trao giải thưởng Nguyễn Bỉnh Khiêm của TP. Hải Phòng.


Rồi  Khánh vào làm việc cho Tạp Chí THẾ GIỚI MỚI của Bộ Giáo Dục tại Sài Gòn, năm 1993. Toà Soạn Tạp Chí THẾ GIỚI MỚI chỉ cách Phòng Tranh Tự Do 100m. Do đó, ngay tuần đầu tiên đến Sài Gòn, Khánh đến Phòng Tranh Tự Do và mời chúng tôi xem tranh.

Nguyễn Xuân Khánh - Phố - Bột màu - 55x63cm


Khánh mang đến khoảng 50 bức tranh bột màu và màu nước vẽ trên giấy. Đó là toàn bộ sáng tác của Khánh mang từ Bắc vào. Hầu hết là tranh phong cảnh, vài bức vẽ nhân vật và vài bức vẽ tĩnh vật. Số lượng tác phẩm nói lên sở trường cũng như sự yêu thích của Khánh với thể loại tranh phong cảnh. Đặc biệt là những bức vẽ sông Tam Bạc rất đẹp và truyền cảm.Tam Bạc là con sông chia đôi thành phố Hải Phòng.

Nguyễn Xuân Khánh - Sông Tam Bạc - sơn dầu - 54x73cm


Khánh vẽ dòng sông, với những con thuyền và nhà phố bên sông , với cách nhìn độc đáo của một nghệ sĩ và tình yêu quê hương. Khánh tạo được nét riêng và rất được ưa thích. Số tranh Khánh mang đến Phòng Tranh Tự Do bán được quá nửa ngay trong tháng đầu tiên.


Tôi đề nghị Khánh chuyển sang vẽ sơn dầu. Thật kỳ diệu! Khánh vẽ sơn dầu thành công ngay từ bức đầu tiên. Phong cảnh trong tranh sơn dầu của Khánh sâu, lung linh sống động hơn bột màu nhiều. Những bức tranh chân dung Khánh vẽ rất duyên dáng, cả những bức vẽ hoa và tĩnh vật cũng dễ thương.

 
Nguyễn Xuân Khánh - Tĩnh vật - sơn dầu - 65x75cm

 Khánh phóng những nhát cọ lớn đầy tự tin, mầu sắc tươi sáng và sống động. Khánh sử dụng những màu sống và tương phản như xanh dương, xanh lục, đỏ, vàng... rồi Khánh tạo những khoảng màu trung gian nhẹ nhàng làm sự tương phản trở nên hài hòa, mềm mại. Ngay lập tức, tranh sơn dầu của Khánh đón nhận sự yêu thích của người thưởng lãm và sự chú ý đặc biệt của các nhà sưu tập tranh.

Nguyễn Xuân Khánh - Thiếu Nữ - sơn dầu - 73x54cm


Nghệ thuật của Nguyễn Xuân Khánh là một hôn phối đẹp đẽ của hai trường phái Ấn Tượng và Dã Thú. Dù là cảnh bình minh huy hoàng trên biển hay nắng quái chiều hôm trên ngôi đền chơ vơ , ngọn đồi cô quạnh, cảnh nào cũng rực rỡ, quyến rũ và lãng mạn. Khánh vẽ một cách thoải mái, như một nhạc công điêu luyện làm chủ  nhạc cụ, không còn phải chú tâm đến kỹ thuật để hồn và nhạc hòa quyện. Nhìn Khánh vẽ, tôi cảm thấy Khánh đã quên cây cọ trong tay và trãi cả tâm hồn lên tấm bố.

 
Nguyễn Xuân Khánh - Phong Cảnh - sơn dầu - 83x96cm

Khi hỏi Khánh tại sao thích vẽ phong cảnh hơn các thể loại khác, Khánh trả lời vì Khánh yêu cảnh đẹp, có khi cảnh đẹp làm Khánh xúc động đến muốn tự tử (để được chết giữa giây phút tuyệt vời).

 
Nguyễn Xuân Khánh - Phong Cảnh - sơn dầu - 61x72cm

 Khánh đã nghỉ làm việc ở Tòa Soạn Tạp Chí THẾ GIỚI MỚI để dành thời gian và tâm ý cho việc sáng tác.


Khánh triển lãm trong nước nhiều lần. Lần đầu tiên Khánh triển lãm ỏ nước ngoài tại HS Gallery ở Brussels, Bỉ, năm 1997. Lần thứ hai ở Atrium Gallery,Melbourne, Úc, năm 2000. Cả hai lần triển lãm đều thành công tốt đẹp, cả về tài chánh cũng như công luận.

Nguyễn Xuân Khánh - Sông Tam Bạc - sơn dầu - 69x99cm


Chỉ vài tháng sau cuộc triển lãm lần thứ hai ở Melbourne, ngày 20 tháng 3 năm 2001, Nguyễn Xuân Khánh qua đời sau một tai nạn lưu thông ở Quận 7, Sài Gòn. Khi đó, Khánh mới 32 tuổi.

Nguyễn Xuân Khánh - Chân Dung - sơn dầu - 75x65cm


Từ 1993 cho đến khi mất, Nguyễn Xuân Khánh là Hoạ Sĩ chuyên nghiệp, sống bằng tiền bán tranh. Trong thời gian đó, Khánh vẽ được khoảng 400 tác phẩm, đa số là tranh sơn dầu. 70% số tranh đó đến với các nhà sưu tập thông qua Phòng Tranh Tự Do.

Nguyễn Xuân Khánh - Phong Cảnh - sơn dầu - 83x96cm


Hy vọng sau này sẽ có người nghiên cứu và đánh giá sự nghiệp mỹ thuật của Nguyễn Xuân Khánh đầy đủ hơn.

Nguyễn Xuân Khánh - Tĩnh vật - sơn dầu - 65x75cm


San Francisco

1-October-2014